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觀(guān)眾在看《吳昌碩藝術(shù)展》。
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□ 本報(bào)記者 于國(guó)鵬
《吳昌碩藝術(shù)展》展出吳昌碩先生不同時(shí)期創(chuàng)作的書(shū)法、繪畫(huà)及篆刻精品。據(jù)專(zhuān)家介紹,這三個(gè)藝術(shù)樣式中,篆刻卓成一家,成就最高；書(shū)法以石鼓文名天下；畫(huà)則喜以“四君子”為題材,兼顧松石等。展覽中,書(shū)、畫(huà)、篆刻每一類(lèi)又按創(chuàng)作時(shí)間先后為序排列,可以更清晰地體味吳昌碩不同時(shí)期藝術(shù)的特色。
山東博物館研究館員、著名文物專(zhuān)家陳梗橋說(shuō):“很多人之前可能看過(guò)吳昌碩的畫(huà)冊(cè)、關(guān)于吳昌碩藝術(shù)的研究論文之類(lèi),但親自來(lái)看這個(gè)展覽還是會(huì)有很多收獲,能糾正一些不準(zhǔn)確甚至是訛誤的說(shuō)法。另外,可以全面領(lǐng)略其藝術(shù)成就,了解吳昌碩藝術(shù)的成長(zhǎng)過(guò)程,尤其要注意品讀他一些書(shū)畫(huà)作品的上款,這里面常常直接表述出他自己的藝術(shù)見(jiàn)解。”
曾讀百漢碑 曾抱十石鼓
展覽第一部分展出吳昌碩書(shū)法作品27組,其中包括《石鼓文四條屏》、行書(shū)對(duì)聯(lián)、行書(shū)橫幅等。
吳昌碩對(duì)于自己的書(shū)法,曾經(jīng)作詩(shī)一首加以概括,中有“曾讀百漢碑,曾抱十石鼓”之語(yǔ),可見(jiàn)其書(shū)法藝術(shù)所宗,也可體會(huì)到其習(xí)練之勤苦。
吳昌碩于書(shū)法用功極勤,早歲攻各體。楷書(shū)宗顏真卿、鐘繇及北碑,隸書(shū)臨《祀三公山》、《嵩山石刻》、《石門(mén)頌》諸漢碑,行書(shū)取李邕、王鐸、黃道周,晚年以篆隸筆法作行草,蒼勁渾厚。篆法楊沂孫,后浸淫《石鼓文》,以善寫(xiě)《石鼓》、《散氏盤(pán)》特名天下。
在書(shū)法上,吳昌碩主張“臨氣不臨形”,講求“筆氣”,以勢(shì)為尚,意在郁勃,故篆籀之筆,貌拙氣酣,不主故常,特見(jiàn)自性。
陳梗橋介紹說(shuō),“吳昌碩書(shū)法以書(shū)石鼓文最為重要,成就最高,畫(huà)也從石鼓文中取其筆意、筆法,比如畫(huà)藤蘿,如果沒(méi)有石鼓文的深厚功底,是畫(huà)不出那種古意濃郁、又自然舒展的情態(tài)的。”
他說(shuō),原來(lái)有一種說(shuō)法,吳昌碩沒(méi)有寫(xiě)過(guò)行書(shū)對(duì)聯(lián),“可見(jiàn)這種說(shuō)法是不準(zhǔn)確的,從這個(gè)展覽中可以看到,他是有行書(shū)對(duì)聯(lián)的,而且確信無(wú)疑是吳昌碩本人所書(shū)。”展覽中,有吳昌碩79歲書(shū)“多事今年廢詩(shī)酒,為君滿(mǎn)意說(shuō)江湖”一聯(lián),還有80歲自壽書(shū)對(duì)聯(lián)“壽已杖朝,驢背何須跌我；誰(shuí)為拂褎,虬髯切莫傲人”,都是行書(shū)作品。
筆掃意縱橫 畫(huà)氣不畫(huà)形
第二部分是畫(huà),展出吳昌碩繪畫(huà)作品68組。
吳昌碩最擅寫(xiě)意花卉,師承徐渭、陳淳、朱耷、石濤和趙之謙等,好以“臨摹石鼓瑯琊筆”,即篆籀筆法入畫(huà),重在“畫(huà)氣不畫(huà)形”,筆墨酣暢,郁厚蒼古,意氣風(fēng)發(fā),獨(dú)立門(mén)戶(hù)。
吳昌碩創(chuàng)作題材廣泛,最喜愛(ài)畫(huà)“四君子”,即梅蘭竹菊,還畫(huà)牡丹、荷花、紫藤、山茶、葡萄、葫蘆等花卉蔬果,無(wú)所不作。喜用水墨,取其在宣紙上能自然滲化,使描繪對(duì)象生動(dòng)有致。善用重色,點(diǎn)染出萬(wàn)紫千紅,鮮艷奪目,復(fù)雜而有變化。畫(huà)面布局構(gòu)思,苦心經(jīng)營(yíng),力求新穎,不落前人窠臼。此外,也偶畫(huà)山水、人物。
如此次展出的《水墨風(fēng)竹圖軸》,三桿細(xì)竹,風(fēng)神瀟灑,似可聽(tīng)到蕭蕭風(fēng)聲�！峨p桃圖軸》,兩枚鮮桃,數(shù)點(diǎn)青葉,畫(huà)面簡(jiǎn)潔,用色大膽,自有新意。
陳梗橋介紹,欣賞吳昌碩的畫(huà),一要體會(huì)其畫(huà)中貫注的“氣”,品味其“醇厚的氣韻”。“其次觀(guān)其用色,用彩色畫(huà)大寫(xiě)意,易流于俗,所以很難,吳昌碩晚年作品,用色比較濃重,但又很雅致,且有金石意融入。還有觀(guān)其線(xiàn),即是藤蘿一類(lèi)的內(nèi)容,因?yàn)橛袝?shū)石鼓文的功底,所以他也善畫(huà)藤蔓,甚至有意多畫(huà)幾筆。沒(méi)有這樣的功底,很多畫(huà)家也揚(yáng)長(zhǎng)避短,不畫(huà)這類(lèi)題材。有些造假者,可仿其形,但其筆意是摹不出來(lái)的。”
陳梗橋說(shuō),從展出的這些作品中也可發(fā)現(xiàn),吳昌碩晚年畫(huà),也有鈐早年印章的,這些信息對(duì)于研究吳昌碩的藝術(shù),也是很有幫助的。
拳石方寸地 萬(wàn)象皆森羅
第三部分展出吳昌碩篆刻作品20枚。
吳昌碩精研篆刻70余年,“自少至老,與印不一日離”,先生從浙、皖兩派入手,上溯秦漢,悉心研摩鐘鼎、瓴甓、盤(pán)盂、碑碣。他師法傳統(tǒng)而能遺貌取神,“學(xué)古人而能自出胸臆”,在前賢基礎(chǔ)上,銳意創(chuàng)新,氣味雄厚,古樸藏拙,遂卓然自成一家。1913年,吳昌碩被公推為西泠印社首任社長(zhǎng),成為一時(shí)印壇盟主,為近代篆刻藝術(shù)之蓬勃發(fā)展,起開(kāi)路先鋒的作用。當(dāng)前的篆刻家,幾乎無(wú)不受吳昌碩的影響。
展出的篆刻作品中,包括吳昌碩自用印,如“安吉吳俊卿之章”、“阿倉(cāng)”、“苦鐵近況”、“破荷亭長(zhǎng)”、“缶廬”等,也有為閔泳翊所刻印章,如“梅花手段”、“五味亭”、“園丁墨戲”、“園丁生于梅洞長(zhǎng)于竹洞”等,前來(lái)參觀(guān)的書(shū)畫(huà)界人士也紛紛感嘆“大家氣象”。
陳梗橋說(shuō),篆刻講究“章法、書(shū)法、刀法”,“如果只是看印章圖譜,是看不出刀法的。通過(guò)這次展覽,可以近距離領(lǐng)略吳昌碩篆刻藝術(shù)的刀筆之韻。”
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